David duChemin - Die Seele der Kamera ... und die Rolle des Fotografen
David duChemin -Die Seele der Kamera ... und die Rolle des Fotografen
Beschreibung
In der Menge der fotografischen Bilder, die uns Tag für Tag begegnen, sind es nur wenige, die uns wirklich erreichen, die wir nicht nur wahrnehmen, sondern die uns berühren, packen, faszinieren. Technisch gut fotografiert sind sie fast alle – modernes Equipment sorgt für Schärfe und korrekte Belichtung, Was also macht den Unterschied zwischen einer technisch guten Aufnahme und einer, die heraussticht aus der Menge, die wir als besonders gelungene Fotografie erkennen?
Garret O. Hansen - "The Bullets"
(Foto: Garret O. Hansen)
Nein, das sind weder verdorrte Blumen oder ausgegrabene Mineralien, noch meisterhafte Pinselstriche.
Was macht die Silhouette in der Fotografie?
(Foto: Rich McCo)
Der britische Künstler Rich McCor sieht was, was du nicht siehst. Mit Schere und Papier zeigt er, was sich mit etwas Fantasie hinter leblosen Objekten verbergen kann. Selten entsteht etwas Neues, wenn jemand eine Schere benutzt. Rich McCor schneidet allerdings nichts ab, sondern fügt Bildern mit seinen Scherenschnitten eine neue Ebene hinzu. Angefangen hat es mit dem Big Ben, den er auf dem Foto zu einer Armbanduhr umgestaltete. (Quelle: ze.tt)
Bernd Ritschel - Fotografie von Landschaft bis Makro
(Foto: Bernd Ritschel)
Nachts in den Bergen ist der Mensch ein kleiner Gast inmitten dunkler Steingiganten, die ihre mächtigen Schatten werfen. Wenn das letzte Licht über die Gipfel huscht, macht sich Stille breit, die alles übertönt. Die Eindrücke sind intensiv und jeder Moment wird lang und magisch. Bernd Ritschel bannt diese Augenblicke in Bergfotografie, bei der einem der Atem stockt.
Daniel Rueda und Anna Devis spielen mit Architektur
Daniel Rueda und Anna Devis lieben es zu reisen. Das kreatives Duo aus Valencia (Spanien) sucht dabei nach interessanten Mustern in der Architektur. Sie erkunden Gebäude, interagieren mit ihnen und fotografieren ihre entzückenden, originellen Ideen. So hat jedes Foto ein unterhaltsames Element der Heiterkeit.
Fotografie macht sichtbar: Wie sieht der Müll aus vier Jahren aus?
Der Fotograf Antoine Repessé aus Lille hat vier Jahre lang nichts weggeschmissen. All das, um den angehäuften Müll mahnend und visuell eindringlich in Szene zu setzen.
„Oft wird über die Menge an Abfällen erzählt, die wir produzieren, aber ich denke, die Auswirkungen eines Bildes können stärker sein als eine Tonne Worte. Ich hoffe, mein Projekt kann den Wandel inspirieren."
Aller guten Dinge sind die drei - Dominique und ihre zwei Töchter
Die 30-jährige Bloggerin Dominique veröffentlicht im regelmäßigen Abstand Fotos von ihr und ihren zwei Töchtern. Bei der kreativen Gestaltung bleibt sie stets der Treppenstruktur treu und die kleinste von ihnen sorgt oft für die Auflockerung im Bild.
Markus Wäger: Das ABC der Farbe - Theorie und Praxis für Grafiker und Fotografen
Markus Wäger: Das ABC der Farbe - Theorie und Praxis für Grafiker und Fotografen
Kurzbeschreibung
Perfekte Ergebnisse für Print und Web!
Sie stellen die Farbregler Ihrer Software intuitiv ein, fühlen sich dabei aber unsicher? Dieses Buch will Kamerapraxis und Bildbearbeitung mit Know-how unterfüttern – so kommen Sie endlich zu perfekten Ergebnissen.
Großes Frühstück in Stil der großen Meister
(Image inspired by Cornelia Parker)
Für die Ausgabe 24 des Kinfolk-Magazins arbeitete Designer Kyle Bean mit dem Fotografen Aaron Tilley und dem Lebensmittelstylisten Lucy-Ruth Hathaway zusammen, um zu zeigen, wie berühmte Künstler ihr Wochenend-Brunch neu visualisieren könnten.
Schöne Sehschule - Fotografieren nach Karten
Für viele Grafiker ist der Pantone-Fächer ein unverzichtbares Werkzeug, um Farbtöne zu bestimmen oder einander anzupassen. Der italienische Grafikdesigner Andrea Antoni hat neulich eine Fotoreihe ins Leben gerufen, für die er das Pantone-System hinaus in die Natur bringt. Er sucht sich Landschaften, in denen möglichst viele ähnliche Farben präsent sind, hält ein Blatt des Fächers nach oben und fotografiert alles zusammen.
Lichtmeisterstücke von Mario Maynor
Mario Maynor ist ein talentierter, autodidaktischer Fotograf und Instagrammmer, der derzeit in Sacramento, Kalifornien, lebt. Mario fotografiert Landschaften und Städte, ist auf Reisen und in der Lifestylefotografie aktiv.
Wimmelbilder als Realität? Fotografien von Pelle Cass
Seit 2008 bringt der amerikanische Fotograf Pelle Cass die Realität in dem Fotografie-Projekt „Selected People“ gekonnt durcheinander. Seine Arbeiten zeigen die Welt und übertreibt dabei ihr Chaos. Mit der Kamera auf einem Stativ, er eine Vielzahl von Fotos der geleichen Szene auf. Dann wählt er die Figuren aus und lässt den Rest weg. Cass wählt nur aus, setzt nur zusammen und ändert nichts.
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